樂理詞彙表
常見術語的簡明解釋，附英文對照。有對應教學文章的詞條可點進去深入。
基本概念
- 音高Pitch
- 聲音的高低，由振動頻率決定。頻率愈高，聽起來愈高。樂理討論的一切都建立在「哪個音高」與「音高之間差多少」這兩件事上。 延伸閱讀
- 音名Note Name
- 以 C D E F G A B 標示的絕對音高名稱。C 永遠是 C，不隨調性改變。台灣的樂器教學多以音名溝通和弦與調性。 延伸閱讀
- 唱名Solfège
- Do Re Mi Fa Sol La Si。分固定調（Do 永遠是 C）與首調（Do 是當下調的主音）兩套系統，兩者混用是初學者最常見的混淆來源。 延伸閱讀
- 八度Octave
- 頻率恰為兩倍的兩個音，聽起來像「同一個音的高低版本」，因此共用同一個音名。
音程與音階
- 半音Semitone / Half Step
- 十二平均律中最小的音高距離。鋼琴上相鄰的兩鍵（含黑鍵）、吉他上相鄰的兩格，都是半音。 延伸閱讀
- 全音Whole Tone / Whole Step
- 兩個半音的距離。大調音階由五個全音與兩個半音依固定順序排成。 延伸閱讀
- 音程Interval
- 兩個音之間的距離，由「度數」與「性質」兩部分描述，例如大三度、完全五度。 延伸閱讀
- 等音Enharmonic
- 音高相同但寫法與名稱不同，例如 F♯ 與 G♭。選哪個寫法由所在的調性決定，不能任意替換。 延伸閱讀
- 音階Scale
- 依特定音程規則排列的一組音。大調音階的規則是「全全半全全全半」，同一個公式套在十二個起音上，就生出十二個大調。
- 調號Key Signature
- 寫在譜號後方的升降記號，宣告整首曲子預設使用哪一組音，省去每個音都標記的麻煩。
- 五度圈Circle of Fifths
- 把十二個調依完全五度關係排成一圈的圖表。相鄰的調只差一個升降記號，因此一眼看得出調與調之間的親疏。
和弦與和聲
- 三和弦Triad
- 三個音疊成的和弦，由根音、三音、五音組成。依三度的大小組合出大、小、增、減四種性質。 延伸閱讀
- 順階和弦Diatonic Chord
- 只用某個調內的音疊出來的和弦。大調的七個順階和弦是 I ii iii IV V vi vii°，一首歌的和弦八成出自這裡。 延伸閱讀
- 級數記號Roman Numeral Analysis
- 用羅馬數字標示和弦在調中的位置，大寫為大和弦、小寫為小和弦。把歌記成級數就與調無關，移調時整組平移即可。 延伸閱讀
- 轉位Inversion
- 改變和弦最低音的做法。組成音不變，但低音線條與音響厚度會變，記號寫成 C/E、C/G 這樣。
- 終止式Cadence
- 樂句收尾的和弦公式，決定聽起來是「說完了」還是「還有下句」。V–I 是最有結束感的一種。
節奏與記譜
- 拍號Time Signature
- 譜號後的兩個數字。上方是每小節幾拍，下方是以幾分音符當一拍。
- 切分Syncopation
- 把重音移離正拍所產生的推進感，是流行與爵士節奏聽起來「有律動」的主要來源。
- 譜號Clef
- 五線譜開頭的記號，宣告線與間各代表哪個音。常見為高音譜號與低音譜號。
- 六線譜Tablature (TAB)
- 以弦與格位標示按法的記譜方式，直接告訴你手要放哪裡，但不表達音高與時值的完整資訊。